わたくしは歌のことはよくわからず、広く読んでいるわけでもないが、<ruby><rb>岡麓</rb><rt>おかふもと</rt></ruby>先生のお作にはかねがね敬服している。誠に滋味の豊かな歌で、くり返して味わうほど味が出てくるように思う。中でも最も敬服する点は、先生が、目立って巧みな言い回しとか、人を驚かせるような奇抜な表現とか、刺激の強い言葉とかを、決して使われないことである。どんなに<ruby><rb>烈</rb><rt>はげ</rt></ruby>しい内容を取り扱われる場合でも、いかにも淡々として、透明な感じを与える。わたくしはこの透明さが表現の極致ではないかと考えている。ちょうど無色透明で歪みのない窓ガラスが外の景色を最も鮮やかに見せてくれるように、表現の透明さは作者の現わそうとするものを最も鮮明に見せてくれる。また透明であればあるほどそこにガラスのあることが気づかれないと同様に、透明な表現もその表現の苦心とか巧みさとかを意識させず、ただ端的に表現されたものに直面せしめる。それに反して警抜な表現とか巧みさを感じさせる言い回しとかは、ちょうど色のついたガラスのように、見えるものに色をつけてしまう。その色の好きな人は、あるいは好きな間は、その色が見えるというだけで喜びを感じるであろうが、その色のきらいな人、あるいは飽きてきた人は、その色がありのままの物の姿を見るのにひどく邪魔になることを痛感させられる。それを感じはじめると、どの色といわず、色のついていること自体がいやになってくる。そういう意味で、わたくしには、あの淡々とした透明な感じが実にありがたい。

しかしこれは先生の歌が無技巧だなどということではない。あれほど一字一句の使い方、置き方に気を配った歌、あれほど浮いたところのない、中味のびっしりとつまった歌、またあれほど<ruby><rb>濃</rb><rt>こま</rt></ruby>かいニュアンスを出した歌が、技巧に熟達せずに作れるものではない。しかし先生の歌は、その巧みさを少しも感じさせないほど巧みな域に達していると思う。今度の歌集で先生は、

もののさびものの渋味はおのづからいたりつく時はじめて知らゆ

と歌っていられるが、そういう先生の境地が先生の歌を味わうものの心にもしみじみと伝わってくるように感ぜられる。それはまことに達人の域である。何事にもあせりが目立ち、どぎつい表現があふれている今の世の中で、こういう達人の歌に接し得ることは、不幸に充ちたわれわれの生活の中で、まことにありがたい幸福だと言ってよい。

歌集『<ruby><rb>涌井</rb><rt>わくい</rt></ruby>』は動乱のさなかに作られた歌の集である。戦争の最後の年、空襲がようやく<ruby><rb>激甚</rb><rt>げきじん</rt></ruby>となってくるころに、先生は、病を押して災禍を信州に避けられた。その後東京の町は激しく破壊され、先生が大震災後住みついていられたお宅も、愛蔵された書籍や書画や骨董とともに焼けてしまった。それのみか、戦いの終わろうとする間ぎわになって、やはり空襲のために、学徒で召集されていた愛孫を失われた。そのあとには占領下の変転のはなはだしい時期がつづく。その一年あまりの間、都会育ちの先生が、立ち居も不自由なほどの神経痛になやみながら、生まれて初めての山村の生活の日々を、「ちょうど目がさめると起きるような気持ちで」送られた。その記録がここにある。それはいわば最近二十年の間の日本の動乱期がその絶頂に達した時期の記録なのであるが、しかしその静かな、淡々とした歌境は、少しも乱れていない。これこそ達人の境であるという印象は、この歌集において一層深まるのを覚えた。

ここには戦争の災禍に押しつめられた、苦しい、いたましい生活がある。が、その生活には、山村の四季のさまざまな物の姿がしみ通っている。時おりの心のゆらぎを示すものも花や鳥の姿である。それを読んで行くと、いかにも静かではあるが、しかし心の奥底から動かされるような気持ちがする。特に敬服に堪えないのは、先生のいかにも柔軟な、新鮮な感受性である。都会育ちの先生が、よくもこれほど細かに、濃淡の<ruby><rb>幽</rb><rt>かす</rt></ruby>かな変化までも見のがさずに、山や野や田園の風物を捉えられたものだと思う。わたくしは農村に生まれて、この歌集に歌われているような風物のなかで育ったものであるが、幼いころに心に<ruby><rb>烙</rb><rt>や</rt></ruby>きついたまま忘れるともなしに忘れ去っていたさまざまの情景を、先生の歌によって数限りなく思い出した。たとえば、

蓮華草この<ruby><rb>辺</rb><rt>へん</rt></ruby>にもとさがし来て<ruby><rb>犀川岸</rb><rt>さいかわぎし</rt></ruby>の<ruby><rb>下田</rb><rt>しただ</rt></ruby>に<ruby><rb>降</rb><rt>お</rt></ruby>りつ

げんげん田もとめて行けば<ruby><rb>幾筋</rb><rt>いくすじ</rt></ruby>も引く水ありて流に<ruby><rb>映</rb><rt>うつ</rt></ruby>る

おほどかに日のてりかげるげんげん田花をつむにもあらず<ruby><rb>女児</rb><rt>めのこ</rt></ruby>ら

さきだつは姉か蓮華の田に<ruby><rb>降</rb><rt>お</rt></ruby>りてか行きかく行く<ruby><rb>十歳下</rb><rt>とおした</rt></ruby><ruby><rb>三人</rb><rt>みたり</rt></ruby>

という一連の歌などは、ほとんど強い酒のように、わたくしを蓮華草の花の匂いや感触や、ふくふくと生い茂った葉の肌ざわりなどの中へ連れ戻して行った。流れに映るげんげの姿に目を留められたのも驚くべきことであるが、しかし蓮華草の田のなかにいる子供たちの幸福な気持ちを捉えられたのは、一層驚くべきことに思われる。そういう類のことがいくつでも出てくるのである。蓮華草の田がすき返され、塀の外田に蛙が鳴き、米倉の屋根に雀が巣くう、というような情景もそうであるが、やがて<ruby><rb>郭公</rb><rt>かっこう</rt></ruby>の来鳴くころに、

弟と笹の葉とりに山に行き<ruby><rb>粽</rb><rt>ちまき</rt></ruby>つくりし<ruby><rb>土産</rb><rt>みやげ</rt></ruby>物ばなし

ここへ来る一里あまりの田のへりを<ruby><rb>近路</rb><rt>ちかみち</rt></ruby>といへばまた帰り行く

などと歌われている。農村の生活が実にしみじみと心に浮かんでくる。田植えの歌のなかにも、

苗代ののこりくづして<ruby><rb>苗束</rb><rt>なえたば</rt></ruby>をつくり急げり日の暮れぬとに

などというのがある。田植えのころの活気立った農村の気持ちのみならず、稲の苗、田の水や泥、などの感触をまでまざまざと思い起こさせる。

こういう仕方でやがて夏になり、野萩の咲くころとなり、秋に入り、雪を迎え、新年になる。遅い山国の春にも紅梅が咲き、雪が解け、やがて猫やなぎがほほけ、つくしがのび、再び蓮華草の田がすきかえされ、初雷の聞こえるころになる。その間の数多い歌が、実に豊かに山村の風物を描き出している。しかもその歌がそれぞれに玉のように美しい。実に得難い歌集である。

老年の先生を信州の山の中に追いやった戦禍のことを思うと、まことに心ふさがる思いがするが、しかしそれが機縁になってこの歌集が生まれたことを思えば、悪いことばかりではなかったという気もする。

田舎住なま薪<ruby><rb>焚</rb><rt>た</rt></ruby>きてむせべども<ruby><rb>躑躅</rb><rt>つつじ</rt></ruby>山吹花咲くさかり

（昭和二十三年十一月）